Rosemary's Baby: ren terror

Læsningstid ~1 Min.
Når terroren ser ud til at have rørt alle akkorderne, når den ikke længere overrasker og ender med at blive kedelig, er det nødvendigt at tage klassikerne med i overvejelserne. I denne forstand giver Rosemary's Baby os en udødelig vision af overnaturlig rædsel, hvis struktur hviler på tilskuerens usikkerhed.

Rosemarys baby er nok en af ​​instruktøren Roman Polanskis mest kendte film . Og det er ikke kun for den indiskutable filmiske kvalitet og den terror, den udløser, men også for de mysterier, der omgiver den.

Denne film blev optaget i den samme bygning, hvor Boris Karloff boede og døde lidt over ti år efter John Lennon blev dræbt og blot et år før mordet på sin kone Sharon Tate. Rosemarys baby vækker stadig rædsel og mystik i dag. Polanski er til gengæld en af ​​de mest kontroversielle instruktører i historien indviklet i juridiske spørgsmål, men med en næsten uovertruffen filmisk produktion.

Et ungt par ekstraordinært usædvanlige naboer og en af ​​de mest tragiske graviditeter er nogle elementer i filmen . Rosemary og hendes mand har travlt med at finde et hjem og stifte familie. Selvom mandens ambitioner overstiger familiens forventninger, lever det unge par i et helvede, der er mindre usandsynligt, end det måske ser ud til.

Sammenfattende Rosemarys baby er en spillefilm, der fører os ad en vej mellem det fantastiske og det rationelle, en vej fuld af fælder, uheld og klaustrofobi. Og det er selvfølgelig en af ​​perlerne blandt gyserfilm.

Usikkerhed som nøglen til rædselen fra Rosemary's Baby

Filmen tager os ad en usikker vej rationalitet .

Og apropos usikkerhed, så vovede Alarcón, en af ​​Edgar Allan Poes største forskere, allerede i 1800-tallet at sige, at den amerikanske forfatters pragt netop lå i at være rationel og stræbe efter at være fantastisk. Usikkerhed, tvivl og psykisk terror er grundlaget for Rosemarys baby .

Jeg vil ikke have, at seeren tænker sådan eller sådan, jeg vil bare have, at de er usikre på noget. Dette er det mest interessante element: usikkerhed.

-Roman Polanski-

Polanski får seeren til at tvivle på både virkeligheden og fiktionen . Er drømme bare det, eller er de et resultat af virkeligheden? Hvad sker der med Rosemary og hendes naboer? Tilskueren skal kun undre sig over, hvad han ser på skærmen. Selvom religioner spillede en grundlæggende rolle i midten af ​​det 20. århundrede, var filmen en sand åbenbaring, der grænsede til blasfemi.

Men midt i det 21. århundredes rationelle og skeptiske æra ender tilskueren med at stille sig selv de samme spørgsmål, som han stillede sig selv flere årtier tidligere. Rosemarys baby den demonstrerer således uigennemtrængeligheden af ​​dens essens og afslører en rædsel, der langt fra at blive læst under forstørrelsesglasset fra en bestemt historisk periode, fortsætter med at skræmme og forvirre.

Tvivl og tøven

Mellem det umulige og det mulige, mellem det virkelige og det uvirkelige, er tvivl og tøven den egentlige nøgle til terroren og spændingen i Polanskis film . Måden at rette blikket på for at få os til at antage et bestemt synspunkt gennem skud og til at præsentere karakterer på nøgleøjeblikke har intet at gøre med tider eller tendenser, men appellerer direkte til den psykologiske sfære. Sammenfattende i vores udtalelse kl terror for det ukendte og den usikkerhed, der er vakt af tvivl.

Polanski opfandt ikke sataniske kulter, det er snarere frugten af ​​vores egen virkelighed; han opfinder ikke et scenarie, men indsætter et kendt udgangspunkt. Som om at starte fra slutningen af ​​en romantisk komedie, tager instruktøren et idyllisk ungt par for at opløse dem, ødelægge dem og endda latterliggøre dem. Uden at glemme den grundlæggende rolle for offentligheden, som vil give mening til en tilsyneladende fantastisk, men plausibel historie; og af denne grund vil han ende med at tvivle på alt, hvad han ser på skærmen.

Rosemary's Baby er en forbandet film

Meget af kulten – eller beundring – omkring filmen ligger i mærkelige begivenheder, der fulgte ham . Som vi nævnte, blev filmen optaget i Dakota-bygningen i New York, oprindeligt bygget langt fra byens nervecenter. Med tiden og byudvidelsen er det blevet til en bygning eftertragtet af højtstående mennesker og forskellige personligheder fra biografens, musikkens eller massekulturens verden.

Alt tyder på, at optagelsen af ​​scenerne på det sted svarede til en slags selvmord. Hans kone blev tragisk myrdet et år senere. Soundtrackets komponist Krzysztof Komeda døde kort efter. Filmens hovedperson John Cassavetes døde også kort efter optagelserne. John Lennon døde ved indgangen til Dakota hvor han boede.

De uendelige mysterier kombineres med perfektionismen hos Polanski som instruktør, der ikke tøvede med at involvere skuespillerne i ekstreme situationer. Hovedpersonen Mia Farrow måtte spise råt kød på trods af at hun var vegetar og blev tvunget til at filme en scene, hvor hun krydsede en gade, der ikke var blevet lukket for trafik. Køretøjerne, som vi ser suse forbi hende og bremse for at undgå at ramme hende, er ikke en filmisk fiktion, men absolut ægte.

Desuden modtog den unge skuespillerinde under optagelserne dokumenterne for anmodningen fra Frank Sinatra skilsmisse samt at have stået over for adskillige fjendskaber på settet. Rosmarys baby den er ikke kun forbandet for de spørgsmål, den behandler men også for de mysterier og ubehagelige begivenheder, der prægede optagelserne.

Den reneste terror

For al filmens rædsel ligger ikke i de anekdoter og rædsler, der omgiver den, men i sig selv. Det er sjældent, at du står over for en som modstår tidens gang og som fortæller noget universelt. Rosemarys baby viser os faktisk noget universelt, gør brug af biografen og dens stilistiske ressourcer til at skabe en skræmmende og desperat clasutrofobisk atmosfære.

Filmen er faktisk en tilpasning af romanen af ​​samme navn af Ira Levin, hvis filmversion oprindeligt blev udtænkt af Hitchcock med Jane Fonda i rollen som Rosemary og endte efter forskellige omskiftelser i hænderne på Polanski

Et chokerende og smukt resultat, der folder hele den filmiske fantasi ud, men som Ruth Gordon fik kun en Oscar for sin præstation som Minnie Castevet .

Uden tvivl vi står over for en af ​​tidens bedste gyserfilm, en film hvor forældelse eller alder ikke har nogen plads men som appellerer til underbevidsthed til den nærmest dyriske fornemmelse af alarmtilstanden, som om der skulle ske noget usædvanligt, mens man så filmen.

Populære Indlæg