Street art: kunstnerisk udtryk på gaden

Kunstneriske udtryk repræsenterer en gyldig fortælling af historiske fakta, da det har bevæget sig parallelt med historien, mens det forbliver følsomt over for det. Sådan er det stadig, og blandt de forskellige kunstarter er det især én, der opnår stor popularitet takket være værdien af ​​dets indhold. Det handler om street art kunstnerisk repræsentation på gaden .

Kunstnere, der dedikerer sig til street art, forvandler grå og glemte vægge til en eksplosion af farver, der kan være rig på symboler på kulturelle og sociale påstande. En måde at bringe forladte byrum tilbage til livet.

Det handler ikke om MALING til ren fornøjelse: forskellige grupper arbejder med det formål at forbedre vores samfund gennem kunst. I denne artikel vil vi tage på en rejse ind i gadekunstens bugter, vi vil opdage, hvad det er, dets oprindelse og hvorfor det er vigtigt. Vi vil også nævne nogle af de mest repræsentative bevægelser.

Graffitikunst er par excellence kunsten i den moderne by, en kunstnerisk form, der forvandler bymure til beholdere med overraskende formel metamorfose. Dette er kunsten i byens bankende hjerte.

-Josep Catalá-

Hvad laver du, og hvad er gadekunstens oprindelse?

Ifølge mange er graffiti en form for urban kunst. De består af kunstneriske interventioner udført gennem forskellige teknikker med forskellige materialer. Byens sprog og udtryk er repræsenteret på en væg. Der er ingen fælles æstetik, der varierer afhængigt af kunstneren.

I en artikel offentliggjort i bladet Nomader Martha Cecilia Herrera og Vladimir Olat definerer street art som én

Bykunst blev født som en kunstnerisk bevægelse, muralisme, efter den mexicanske revolution. I det historiske øjeblik havde han som mål at gøre kunst til et socialt redskab og afviste ethvert værk, der kom fra kommercielle kredse. Muralisme foreslog produktion af værker, der repræsenterede den mexicanske virkelighed, og dens vigtigste eksponenter på det tidspunkt var Diego Rivera og David Alfaro Siqueiros .

Muralisme brugte hovedsageligt offentlige bygninger og begyndte snart at brede sig over hele Amerika. Selv i dag produceres denne type kunst, hvor væggene repræsenterer aspekter af kultur og samfundet.

Hvad er betydningen af ​​dette kunstneriske udtryk

Vægmalerier er fundamentale, fordi de repræsenterer et mødepunkt mellem fortid, nutid og fremtid. De giver mening til det enkelte individ og fællesskabet; de repræsenterer nye historier, der stiller spørgsmålstegn ved aspekter vedrørende den sociale orden.

Gaderepræsentationer er konstruktioner, der stiller spørgsmålstegn ved nutiden og de gør nogle virkeligheder synlige og mindeværdige. Her giver de mening til den sociokulturelle kontekst og indvier nye horisonter til at visualisere den.

Disse rum er derfor essentielle, fordi de gennem hver intervention giver form til autentiske aspekter af den sociokulturelle kontekst og forvandler uigennemsigtige rum til synlige steder fuld af liv.

Mange af disse værker farver ikke kun en væg, men de transformerer borgernes tanker og følelser . De giver mulighed for forbedring selv til kvarterer, der nu er faldet i glemmebogen, ved at tilbyde nye ideer. De markerer territorier og får fællesskaber til at opstå.

Eksempler på street art

Street art har spredt sig over hele verden. Lad os analysere nogle klassiske og moderne eksempler:

Mexicansk muralisme.Det var en bevægelse med politiske og sociale implikationer. Dette kunstneriske udtryk afspejlede følelser af identitet og nationalt tilhørsforhold og ophøjede derfor kærligheden til fædrelandet. Intentionen om at få folket til at deltage i deres egen historie var klar og dette gennem værkerne. Et klart forsøg på inklusion ved at gøre krav på for eksempel det oprindelige samfund. Dens fremtrædende repræsentanter var Diego Rivera Rufino Tamayo og Roberto Montenegro for at nævne nogle få.

Street art cilena.Muralisme i Chile begyndte efter besøget af den mexicanske David Alfaro Siqueiros. I dette tilfælde er den populære verden af ​​Erobringen og rigtige karakterer repræsenteret. En særlig gadekunst på grund af jordskælv, som udsætter arkitekturen for løbende ændringer. De vigtigste repræsentanter for denne bevægelse var: Laureano Ladron de Guevara Romero Gregorio de la Fuente og Pedro Olmos Muñoz for at nævne nogle få.

Nutidig gadekunst

San Francisco og sporene af muralisme. Gadekunstnerisk udtryk i den californiske by kan prale af en lang sti, der har synliggjort de kulturelle spor af, hvem der har været offer for diskrimination især spansktalende borgere. Det mest repræsentative kvarter hedder Mission; her er det muligt at finde vægmalerier, der minder om sociale kampe, og som vækker smertefulde og bekræftende minder. De er demonstrationen af ​​søgen efter social og kulturel anerkendelse. Nogle NGO'er har afsat adskillige pladser til kun at udstille kvindelige kunstnere.

I dag udvikler urban kunst sig. For eksempel, i Cali, Colombia, er et samfund kaldet Mesa de Grafica Urbana aktivt, som har til formål at styre, støtte og organisere pædagogiske projekter til udvikling af kunst i byen. Og dette er blot et eksempel på, at muralisme stadig er i live.

Gennem vægmalerier kan vi udtrykke følelser og tanker, der gør dem let tilgængelige til ethvert publikum. En kunstform, der repræsenterer den sociale og kulturelle dimension, der fylder byrum med farver ikke kun gennem maleriet, men også gennem det indhold, det former og forskellige spændende projekter.